【專訪】花道・京都桑原專慶流 「花與人合作而產生的『和』，這才是花道最大的魅力所在。」── 桑原仙溪

「桑原專慶流」是江戶時代前期桑原富春軒仙溪在京都興起的流派。現在由第十五宗師桑原仙溪繼承教授。桑原仙溪。1961年出生於大阪。1984年與十四代的長女櫻子結婚並在十四代宗師輔佐下開始教授花道。2004年成為十五代宗師並襲名初代宗師的名號。現任日本花道藝術協會理事，京都花道協會會長。


【桑原專慶流的花道魅力】  
桑原仙溪受訪時表示：「當被問及插花的魅力時，我認為回答因人而異。開始學習插花的情況和現在的狀況，依學習階段的不同會做出不同的回答吧。現在我感受到的是，與花合作，創造出栩栩如生美麗世界的美好。將大自然的一部分剪切放入花器中，花卉們就會開始講述新的故事。但是這是相當困難的。與花卉交流，充分發揮花卉各自的個性是很重要的。和花卉建立良好的關係需要一定的時間。另外，如果你不瞭解花卉在怎樣的環境中成長，以及擁有處理花卉的技巧，花是不會表現出好的表情的。如果能用心並全心全意地對待去對待的話，一定會回應的。最重要的是尊敬花的心意。尊重所有生命的感覺。懷着這樣的心情與花卉合作，花道的終極形式就是用花卉來創造一些美麗又可讓人放鬆的事物。如果要再增加插花的魅力的話，就要創造出『和』。即使在無生命力的房間裏只要插上鮮花，一陣宜人的微風吹過你的心房，屋裡的空氣就變得舒服柔和。我覺得這是花與人合作而產生的『和』。花卉與花器、花與花、花與人、人與人之間會產生和，這才是花道最大的魅力所在。插花的欣賞方式多種多樣，任何藝術的深度取決於觀看者的能力。當然也有好的插花和壞的插花。我們先來舉例觀賞的重點吧。首先，能否感受到插花花卉們的生命。花與花、花與器是否和諧。是否適合周圍的空間。離得太近的話，會看不到容器。稍微在遠處觀看並感受整個事物。從立體感和各種各樣的關係中會給人怎樣的印象呢？如果不是用頭腦而是用心靈去感受的話，只要是優秀的插花的話，宜人的微風一定可以吹進觀者的心靈吧。」


【第十五宗師桑原仙溪的花道作品】

立花，松一色
桑原仙溪作品說明：這是聯合各諸流花道展覽會中所展示的作品「松一色」。在眾多流派相互競爭的花道展上，可以看到平時無法取得的特別花卉和樹枝。也是在這個時候，花店找到並送來了一棵松樹，它的枝條彎曲形狀如同髮夾。該如何利用這根看起來像龍的松樹枝？我記得是當下我是一邊煩惱一邊完成插花的。立花是自古以來流傳下來的插花形式，由9個不同角度的枝條所形成，是複雜度極高的插花。從「水際」起集中枝條，從容器口垂直站立，往各個方向伸出樹枝。整體必須要協調，並要充分發揮各個枝條的特徵。經過數十年風雪的松樹，姿態依然神氣活現。既然賦予我這樣的生命，如果不全力以赴的話就對不起那棵松樹。當下我是這樣的心情完成作品的。這是從我與松樹相遇下所誕生的，對我來說是無法忘記的一部作品。


枯萎的葉色
桑原仙溪作品說明：慈菇的葉子讓人聯想到狐狸的臉，雖然在花店中並不常見，但它是一種能夠感受到水生植物溫柔的花材。花店將剛開始染上慈菇的葉子好好地保留下來。連莖都變成了黃色的葉子，僅剩下些許的水嫩感，如同群隊的狐狸首領一樣的存在感。我喜歡邊發揮各種想像力邊插花。狐狸們躲在水邊的草叢裏奔跑。特意縮短高大的巨型蘆葦，創造出河畔舞台。小狐狸們在沢桔梗的花下玩耍。巨大的蘆葦葉的蔓延讓人聯想到狐狸跳躍姿態。插花的方式因人而異，珍惜將收到的花卉意境融入插花並可傳達觀賞者的話，是值得開心的，這種心靈聯繫也是花道的魅力之一。在黑色的背景下，慈菇的葉子微妙的枯色格外令人印象深刻。



秋天的花道
桑原仙溪作品說明：京都的陶藝家 宇野仁松的花器厚重，凹凸不平的表面有著自然的味道。儘管如此，輕巧的形狀給周圍環境帶來了舒適的張力。當花器注滿水，插花的時候，就會和植物融為一體。這花器有著吸引花朵的東西。鷹葉芒的穗和嫩葉讓人感受到日本秋天的田野。自由生長的蔓梅擬其果實鮮豔，搭配上季節的野花。白色的花是柏葉白熊。